Χτίζοντας την Αυτοεκτίμηση των παιδιών | Δρ Ευστράτιος Παπάνης

 

ΑΥΤΟΕΚΤΙΜΗΣΗ των ΠΑΙΔΙΩΝ- 21 ΣΥΜΒΟΥΛΕΣ!!!

1. Δημιουργήστε περιβάλλοντα, καταστάσεις και συνθήκες για τα παιδιά σας, στις οποίες ξέρετε ότι θα κερδίσουν μικρές, αλλά αδιαμφισβήτητες επιτυχίες

2. Αναγνωρίστε τους το δικαίωμα να κάνουν λάθη, χωρίς να δεχτούν αναγκαστικά κριτική. Αλλά παράλληλα μάθετε τα να επιζητούν δίχως αρνητισμό την κριτική, που ξεκινά από την επισήμανση των καλών, πριν προχωρήσει στην ανάδειξη των σημείων, που επιδέχονται βελτίωση.

3. Μάθετε τα παιδιά σας να ισορροπούν ανάμεσα στην εξάρτηση, στην ένταξη σε ομάδες, στην αυτονομία και στην απομόνωση/αποξένωση/ μοναξιά. Το σημείο ισορροπίας των αντίρροπων αυτών δυνάμεων, αποτελεί την αρμονία για τη θεμελίωση της αυτοεκτίμησης

4. Εξασφαλίστε τους τη βεβαιότητα πως μπορούν να ελέγχουν, να οργανώνουν και να προβλέπουν τα γεγονότα τις ζωής τους

5. Δώστε τους πολλαπλές ευκαιρίες να δημιουργούν βαθιές φιλίες και κοινωνικούς δεσμούς στο σχολείο και έξω από αυτό, επειδή η αποδοχή από συνομηλίκους και η κοινωνική εμπιστοσύνη είναι από τους πιο σημαντικούς προγνωστικούς δείκτες της αυτοεκτίμησης. Το αίσθημα του ανήκειν, ανέκαθεν αποτελούσε το προπύργιο της υψηλής αυτοεκτίμησης.

6. Διευρύνετε τα κοινωνικά δίκτυα γεφύρωσης των παιδιών σας, αυτά που τα συνδέουν με πρόσωπα και εμπειρίες πέρα από την καθημερινότητα, την κοινωνική τάξη και το μορφωτικό τους επίπεδο.

7. Η κοινωνική σύγκριση, αν και αυθόρμητη, πρέπει να αποσκοπεί στην κατανόηση των ανθρωπίνων χαρακτήρων σε σχέση με τον εαυτό και των θετικών στοιχείων των άλλων και όχι στον ανταγωνισμό και στην υποτίμηση.

8. Τονίστε τα αυθεντικά στοιχεία της προσωπικότητας των παιδιών, δώστε έμφαση στα μη προσποιητά γνωρίσματα και επισημάνετε τα χαρακτηριστικά εκείνα, που δεν υιοθετούνται άκριτα από τις ομάδες, στις οποίες ανήκουν ή ενστερνίζονται, επειδή είναι του συρμού.

9. Μάθετε στα παιδιά σας τρόπους να διαχειρίζονται τα αρνητικά τους συναισθήματα, τα οποία θα πρέπει να μπορούν να σας εκφράσουν, δίχως φόβο και αναστολές.

10. Διατηρείτε ρεαλιστικές προσδοκίες από αυτά και ενισχύετε τα για τις απλές, καθημερινές νίκες τους.

11. Συνδέστε τον έπαινο με την επίτευξη. Μην ρίχνετε εύκολα τα ποιοτικά κριτήρια, στα οποία πρέπει να ανταποκριθούν, αλλά να είστε ευέλικτοι στις αξιολογήσεις σας. Η υπέρμετρη θετική ενίσχυση χωρίς προφανή αιτιολογία, οδηγεί στην αγνόηση της.

12. Μην παίζετε με τις ενοχές και τους φόβους, για να διασφαλίσετε επιθυμητές συμπεριφορές

13. Σε αντίθεση με τις ανταμοιβές, που τις λαμβάνουν, όταν είναι αποτελεσματικά, η αγάπη σας προς τα παιδιά πρέπει να δίνεται και να εκφράζεται χωρίς όρους

14. Μην σταματάτε να τα εμπνέετε και να τα εκθέτετε σε καταιγισμούς νέων πληροφοριών και ερεθισμάτων

15. Μην αγνοείτε την ψηφιακή ταυτότητα των παιδιών και να κατανοείτε επακριβώς το βαθμό έκθεσης τους στο διαδίκτυο. Παρακολουθήστε μαζί τους τα social media και τονίστε τους πως οι κίβδηλοι εαυτοί και η τυραννία της εικόνας επηρεάζουν την αυτοεκτίμηση.

16. Μην τα εγκλωβίσετε στον φαύλο κύκλο της τελειοθηρίας και της αποφυγής δράσης, επειδή το αποτέλεσμα δεν θα είναι εξασφαλισμένο και απόλυτα ικανοποιητικό.

17. Αποθαρρύνετε χειριστικές συμπεριφορές και επικλήσεις στις ανασφάλειες, που αποβλέπουν στην ευμένεια και στη διασφάλιση ευνοϊκών συνθηκών.

18. Να δημιουργείτε προκλήσεις στα πλαίσια του εφικτού και να τα εξασκείτε στην υπευθυνότητα με σεβασμό και ευκαμψία.

19. Μάθετε τα να πειθαρχούν στα συναισθήματα, να αυτοκαθορίζουν τα θέλω τους, να αναστέλουν, εφόσον χρειάζεται, την άμεση ικανοποίηση των επιθυμιών τους και να μπαίνουν στη θέση των άλλων.

20. Δώστε τους επιλογές, αλλά μην τα αφήνετε να χαθούν σε χαοτικές εναλλακτικές. Τα όρια είναι οι θεματοφύλακες της αυτοεκτίμησης των παιδιών σας.

21. Εγγυηθείτε τους ένα σταθερό και προβλέψιμο περιβάλλον, μέσα στο οποίο θα μπορούν να ξεδιπλώσουν τις ικανότητες και τις κλίσεις του

Τελική παρατήρηση

Ο χρόνος και η αυτοεκτίμηση Φαίνεται πως στο σύμπαν τίποτα δεν είναι ανεξάρτητο από την παρατήρηση του και πως οτιδήποτε παρατηρείται, σχεδιάζεται, ερευνάται ή ανακαλείται αυτόματα αλλάζει, υπό την επίδραση των προθέσεων του παρατηρητή. Ίσως αυτό να ισχύει και για τα υλικά σώματα, αλλά σίγουρα είναι μια αναμφισβήτη αλήθεια για τα ψυχολογικά και κοινωνικά φαινόμενα. Κοιτάξετε κατάματα το μέλλον και αυτό θα αλλάξει, ως δια μαγείας, τις εναλλακτικές του, επειδή ακριβώς φωτίσατε με το νου σας κάποιες από αυτές.

Αναλογιστείτε το παρελθόν και αμέσως η τωρινή επισκόπηση του θα μεταλλάξει τις αναμνήσεις σας. Μάθετε στο παρόν μια νέα πληροφορία, όπως ότι ο πατέρας σας δεν είναι ο βιολογικός γονιός σας ή ότι έχετε άγνωστα αδέρφια, που σας αναζητούν, και ενδεχομένως ή αντίληψη της ιστορίας σας και του οικογενειακού σας συστήματος θα τροποποιηθεί. Βιώστε μια εσχατολογική κατάσταση, όπως ένα πένθος, ασθένεια, γέννηση παιδιών και η αντίληψη για τα χθεσινά φοιτητικά ή στρατιωτικά σας προβλήματα μεταβάλλεται. Καταστρώστε ένα λεπτομερές σχέδιο και έξαφνα θα εμφανιστούν οι λεπτομέρειες, που θα το διακωμωδήσουν. Συγγραφείς του αφηγήματος μας καθώς είστε, στέκεστε δυναμικά και κριτικά μπροστά στις γραμμένες και στις λευκές σελίδες του μυθιστορήματος σας , και τις αλλάζετε διαρκώς, παραλείποντας λεπτομέρειες, εμπλουτίζοντας με γεγονότα που ποτέ δεν συνέβησαν, χρωματίζοντας το πραγματικό με την κοσμοθεωρία σας, φαντασιώνοντας περιστατικά και αντιδράσεις, ενσωματώνοντας τις ερμηνείες σας ακόμα και στην αναγνώριση των δρώντων προσώπων. Τίποτα δεν είναι τετελεσμένο. Ένα αέναο γράψε-σβήσε, ένα διαρκές αλισβερίσι με το χρόνο, ένα παιχνίδι του υποκειμενικού με το αντικειμενικό. Πώς αυτό διαμορφώνει την αυτοεκτίμηση μας; Πώς μπορούμε να διηγηθούμε τα έπη του εαυτού, ώστε να ενισχύσουμε την εικόνα μας; Πώς διαχειριζόμαστε τους παιδικούς λογισμούς, ώστε να ζωγραφίσουν με θετική ενέργεια τις εσωτερικεύσεις τους;

Νέο εργαστήρι βιωματικής γραφής στην Καταπactή

Νέο εργαστήρι βιωματικής γραφής

στην Καταπακτή 

Ανακαλύψτε το στυλ γραφής σας

Απελευθερώστε τα εκφραστικά σας μέσα 

Δείτε το κείμενό σας δημοσιευμένο

 

Με μεγάλη εμπειρία στην άτυπη θεατρική και καλλιτεχνική εκπαίδευση, η Καταπactή του Σωτήρη Δούβρη πραγματοποιεί και φέτος νέα εργαστήρια βιωματικής γραφής με εισηγήτρια την Ειρήνη Δερμιτζάκη.

Εργαστήρι Βιωματαικής Γραφής

Το νέο εργαστήρι βιωματικής γραφής, με εισηγήτρια την Ειρήνη Δερμιτζάκη, ξεκινά από τα μέσα Νοεμβρίου και ολοκληρώνεται με την έκδοση μιας συλλογής διηγημάτων των συμμετεχόντων από τις εκδόσεις «Εύμαρος»*. Το εργαστήρι θα πραγματοποιείται κάθε Πέμπτη  19:00-21:00.

Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων οι συμμετέχοντες θα έχουν τη δυνατότητα να διερευνήσουν τον συγγραφικό τους εαυτό, να ανακαλύψουν διαφορετικές φωνές και στυλ στη γραφή τους, να βρουν τρόπους να απελευθερώσουν τα εκφραστικά τους μέσα και να γράψουν τα δικά τους διηγήματα.

Αναλυτικότερα, το εργαστήρι βιωματικής και δημιουργικής γραφής έχει αφετηρία τη συγγραφή βιωματικών ιστοριών και την ενασχόληση με τη ζωή και το έργο συγγραφέων του θεάτρου και της λογοτεχνίας. Απαρτίζεται, κυρίως, από ασκήσεις δημιουργικής γραφής με τις οποίες οι συμμετέχοντες θα μπορέσουν να ανακαλύψουν το προσωπικό τους ύφος, να εστιάσουν στα θέματα που τους απασχολούν και να αποκτήσουν μια χρήσιμη εργαλειοθήκη καταγραφής των προσωπικών τους λογοτεχνικών ιστοριών.

* Ο «καρπός» του προηγούμενου εργαστηρίου, η συλλογή διηγημάτων «Χωρίς ρεζέρβα» κυκλοφορεί ήδη από τις εκδόσεις «Εύμαρος».

 

Το εργαστήρι χωρίζεται στις εξής ενότητες:

Ο Συγγραφικός μου εαυτός: Καταγράφοντας αναμνήσεις, συναισθήματα, ημερολογιακή γραφή.

Ενδιαφέροντες χαρακτήρες: Πλάθοντας ήρωες αντιήρωες, αρχέτυπα.

Τα βασικά κλειδιά της μικρής φόρμας, ρυθμός, πλοκή και ατμόσφαιρα στο διήγημα

Διαφορετικά είδη λογοτεχνικής γραφής: ρεαλισμός, μαγικός ρεαλισμός, δυστοπία, λογοτεχνία του φανταστικού κ.ά.          

Τα θέματα που απασχολούν την ομάδα: Ανακαλύπτοντας  το «προσωπικό», «κοινωνικό» και «πολιτικό» στη δημιουργική γραφή.

Δημιουργικό μπλοκάρισμα και τεχνικές ξεκλειδώματος της δημιουργικότητας.

Επιλογή θέματος, συγγραφή διηγημάτων που θα διαμορφώσουν τη συλλογική έκδοση.

Η τέχνη της επιμέλειας: Διορθώνοντας τον εαυτό μας

Σύντομο βιογραφικό Ειρήνης Δερμιτζάκη

Γεννήθηκε το 1982 στη Σητεία. Σπούδασε Θέατρο στην Ελλάδα και Κινηματογράφο στο Λονδίνο και ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές της σπουδές στη Δημιουργική Γραφή στο πανεπιστήμιο Teeside της Αγγλίας. Τα έργα της «Ορνιθοφοβία» και «Αντζελέτα και Ετελβίνα» (με την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού της Βρετανίας) έχουν παρουσιαστεί σε θέατρα του Λονδίνου. Πολλά από τα διηγήματά και θεατρικά της έργα έχουν βραβευτεί και εκδοθεί στην Ελλάδα, Αγγλία και Αυστραλία. Τα βιβλία της «Αυτό που δεν γνωρίζω ακόμα» και «Γεννημένος Λούζερ» κυκλοφορούν από τις εκδόσεις Εύμαρος. Το θεατρικό της έργο Trans-port βραβεύτηκε από το Outreach Project το 2022 και εκδόθηκε από τις εκδόσεις Άπαρσις. Έχει διδάξει δημιουργική γραφή σε Ελλάδα και Αγγλία σε διάφορους οργανισμούς (Chelsea London Theatre, Κολλέγιο Ψυχικού, Καταπακτή, Ομοσπονδία Τυφλών κ.ά.).

Το 2022 η διασκευή της Μεφίστο βασισμένη στο έργο του Κλάους Μαν ανέβηκε στο ίδρυμα Μ. Κακογιάννης, όπως και το έργο «Σσς! Η Αθήνα κοιμάται» στο πολιτιστικό κέντρο Μελίνα Μερκούρη. Εκτός από τα σενάρια μικρού μήκους, έχει επίσης εργαστεί ως σεναριογράφος στην τηλεοπτική σειρά του Alpha tv  «Άσε μας ρε μαμά», σε σκηνοθεσία Πιέρρου Ανδρακάκου. Δυο παιδικά της βιβλία πρόκειται να εκδοθούν από τις εκδόσεις Κέδρος και Διάπλαση. 

Αυτή την καλλιτεχνική περίοδο, η Ειρήνη Δερμιτζάκη είναι ανάμεσα στους τέσσερις συγγραφείς που έχει επιλέξει το Εθνικό Θέατρο για τη δράση της «Εφηβικής Σκηνής»: «Στούντιο συγγραφής Θεατρικού Έργου» για το Σχολικό έτος 2022 – 2023, στο πλαίσιο της Πράξης «ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΣΤΟ ΝΕΟ ΣΧΟΛΕΙΟ».

Πληροφορίες – δηλώσεις συμμετοχής:

Email: info@katapacti.gr

T.: 216 80 96 448

Κορομηλά 19 - Αθήνα (Ν. Κόσμος)

Νέος Διαγωνισμός Pause | 5 διπλές προσκλήσεις για την παράσταση "Ζορμπάς"

To Pause σας πάει θέατρο....!

Για να συμμετέχετε στους διαγωνισμούς μπείτε στα social media του site μας :

Facebook

Instagram 

Λίγα λόγια για την παράσταση: 

Ο Γιάννης Κακλέας εμπνέεται από τον πιο πολυμεταφρασμένο Έλληνα συγγραφέα σε όλο τον κόσμο και τον ήρωά του Αλέξη Ζορμπά και στήνει επί σκηνής ένα εντυπωσιακό υπερθέαμα με κορυφαίους στο είδος τους καλλιτεχνικούς συντελεστές, στη μεγαλύτερη θεατρική παραγωγή που έχει γίνει ποτέ για τον μυθικό ΖΟΡΜΠΑ. Μία παράσταση βγαλμένη κατευθείαν από την ελληνική ψυχή. 

Σημείωμα σκηνοθέτη

Το μυθιστόρημα «Βίος και πολιτεία του Αλέξη Ζορμπά» είναι, αναντίρρητα, το διασημότερο έργο του Νίκου Καζαντζάκη, το βιβλίο που τον τοποθέτησε πανηγυρικά στον παγκόσμιο λογοτεχνικό χάρτη. Χάρη στον «Ζορμπά» ο Νίκος Καζαντζάκης κέρδισε μια διεθνή αναγνώριση που δεν αξιώθηκε ποτέ άλλος νεοέλληνας λογοτέχνης. Στο μυθιστόρημα αυτό,  ο συγγραφέας μας συστήνει τον πιο εμβληματικό του ήρωα, που ανήκει πιά στον χώρο του μύθου, τον  Ζορμπά.  Ένα πνεύμα ελεύθερο, ατίθασο, μια ψυχή Διονυσιακή με αχαλίνωτο πάθος για έρωτα και ταξίδια, βαθειά φιλοσοφημένος με μια γήινη σοφία, αρχέγονη, πέρα από συμβάσεις και συντηρητικά κοινωνικά πρότυπα.

Η αφήγηση, ως εκ τούτου και η παράστασή μας, εστιάζει στην απρόσμενη και αποκαλυπτική συνάντηση ενός νέου ανθρώπου με βαθιές ανησυχίες και αδιέξοδα που αναζητάει ένα δρόμο για να ζήσει μια ζωή ελεύθερη, με τον Αλέξη Ζορμπά, σε ένα ταξίδι μύησης και αναζήτησης ταυτότητας. Σε ένα ταξίδι με οδηγό μια δαιμονική ψυχή, τον Ζορμπά, που έχει τη δύναμη να εμφυσήσει το πάθος για μια ζωή γεμάτη μουσική, ηδονή, χορό, έρωτα και φως. Ένας ήρωας-σύμβολο που και σήμερα μας εμπνέει και μας οδηγεί να ζήσουμε μια ζωή πέρα από τις ευνουχιστικές συμβάσεις μια σκληρής καθημερινότητας, να ξεπεράσουμε τους φόβους μας και να κάνουμε ένα γενναίο ταξίδι προς την ελευθερία. 

Ένας ήρωας που αξίζει να τον έχουμε ως  πρότυπο ζωής.

Όπως αναφέρει και ο Νίκος Καζαντζάκης: “Ας του δώσουμε το αίμα μας να ζωντανέψει. Ας κάνουμε ό,τι μπορούμε να ζήσει λίγο ακόμα ο εξαίσιος αυτός φαγάς, πότης, δουλευταράς, γυναικάς κι αλήτης. Η πιο πλατιά ψυχή, το πιο σίγουρο σώμα, η πιο ελεύθερη κραυγή που γνώρισα στη ζωή μου”.

Αυτός είναι κι ο στόχος της παράστασης μας.

Γιάννης Κακλέας

ΠΩΣ ΕΝΑΣ ΤΥΠΟΣ ΧΟΡΕΨΕ ΤΑ MEDIA ΣΤΟ ΤΑΨΙ ή αλλιώς πως Η ΑΛΉΘΕΙΑ ΤΟΥ ΛΕΞ νίκησε την ΨΕΥΤΟΓΚΛΑΜΟΥΡΙΑ

Γράφει η Κάλλια Βαβουλιώτη

Ο ΛΕΞ δεν γεννήθηκε χθες. Ούτε τραγούδησε πρώτη φορά χθες. Όλες οι εφημερίδες και όλα τα σάιτ και ξαφνικά κάποιοι ραδιοφωνικοί παραγωγοί -ασχολήθηκαν αλλά δεν έπαιξαν τραγούδια του χθες.Τα media έχουν επιλέξει να κλείνουν τα μάτια και τα αυτιά και όλες τους τις αισθήσεις σε ό,τι μη "συστημικό", ο,τι μη "γκλαμουράτο", "φωτεινό", "χαμογελαστό". Ζούμε στην εποχή που επικρατεί η δυναστεία της χαράς.

Είχα βρεθεί σε ένα τραπέζι κάποτε μόνη εναντίον όλων, όταν προσπαθούσαν να με πείσουν ότι αξία έχει αυτό που ακούγεται πολύ. Το γνωστό στον κόσμο. Δυστυχώς πια δεν υπάρχει Ξυλούρης ε; Δεν ζούμε σε αυτή την εποχή. Ζούμε στην εποχή που το μαλλί και το ντεκολτέ είναι πιο απαραίτητα από τη φωνή για τις γυναίκες, για τους άνδρες δε αν δεν είσαι μελαχρινός και αξύριστος με πλάτες που πας βρε Καραμήτρο; Σας φαίνεται κυνικό; Όχι είναι απλώς ρεαλισμός. Ο Αγγελάκας ήταν πολύ σκοτεινός για κάποιους μα τα κατάφερε- κι ας του χτυπάνε ότι κάνει ακόμα σόλο καριέρα με τα τραγούδια που έφτιαξε με τις Τρύπες, ο Παυλίδης πολύ ονειρικός και απροσάρμοστος έλεγαν κάποτε, ο Θανάσης πολύ ποιητικός και βουκολικός βρε αδερφέ τύπου Παπαδιαμάντης αλλά ποιητής εκ Μεταξοχωρίου και Λαρίσης. Κι όμως τα κατάφερε.

Από την εποχή της αλητείας και του δρόμου στη Θεσσαλονίκη, με τους Vor.As, με τους ωμούς στίχους, τις "Καλύτερες μέρες" και το "Ο,τι έχουμε είμαστε εμείς" τα ντις σε "συστημικούς ράπερς", από το "Απόψε βγαίνουμε" ο ΛΕΞ μίλησε και στις σόλο δουλειές του με μια ευθύτητα και ειλικρίνεια- άλλωστε στην Τέχνη η ανειλικρίνεια δεν σε πάει μακριά. Το κοινό έχει ξυπνήσει- αισιοδοξώ.

Ο ΛΕΞ είναι ο αντιήρωας σε μια εποχή γεμάτη δήθεν τέλειους και ήρωες που επαίρονται για το παραμικρό, είναι η "ήρεμη δύναμη" που με ταπεινότητα δεν σταμάτησε να κάνει αυτό που αγαπάει γι'αυτό και αγαπήθηκε τόσο. Είναι εκείνος που παρά τις σειρήνες ή τους επαίνους ή όλα αυτά που περιβάλλουν έναν καλλιτέχνη δεν ξέχασε ποτέ από που ήρθε και ποιος είναι ο ίδιος και ο σκοπός του. Ο ΛΕΞ τραγουδάει για να φέρει τον κόσμο κοντά, για να πει την ιστορία του, για να σμίξει όλους τους νέους που ζουν με 600 ευρώ το μήνα, για τους τριαντάρηδες που με δύο μεταπτυχιακά βιώνουν την ανεργία, για τα αστικά κλουβιά που όμως αποτελούν απαραίτητο σκαλοπάτι, μιας και η επαρχία φαντάζει από μονη της περιοριστική.Γι'αυτό και τον ανακάλυψαν έτσι με τις 25 χιλιάδες κόσμο στη συναυλία του- επειδή πλέον δεν μπορούν να τον αγνοήσουν.

Βλέπετε η τηλεόραση απαιτεί συγκεκριμένα πρότυπα- ομιλείται συγκεκριμένη γλώσσα και αν δεν συμβιβαστείς, αποκλείεσαι. Στο ραδιόφωνο δε, οι εποχές που ο Χατζιδάκις έπαιρνε τους ακροατές από το χέρι για να τους συστήσει μια νέα "χώρα" ένα νέο δίσκο, έναν νέο καλλιτέχνη/ ερμηνευτή/μουσικό/ στιχουργό,έχουν περάσει ανεπιστρεπτί. Η πληρωμένη playlist, έγινε η τροφή των αυτιών μας.Όσων θέλουμε να έχουμε και μια επαφή με τον έξω κόσμο δίχως να λαμβάνουμε υπόψη το ατομικό μας κριτήριο στη μουσική. Ευτυχώς η περιέργεια και το ψάξιμο δεν μας έχει εγκαταλείψει και ούτε πρόκειται.

Όλο αυτό που συνέβη με τον ΛΕΞ, αποδεικνύει ότι

τα κάστρα της συστημικής πολιτιστικής βιομηχανίας αρχίζουν να γκρεμίζονται - γιατί η βούληση του κοινού είναι σπουδαιότερη από την διαφήμιση ενός μαζικού "προϊόντος". Το κοινό διψάει για ποιότητα πια και ο ΛΕΞ την έδωσε απλόχερα.

Φυσάει πια άλλος αέρας.

Μια συναυλία στο σκοτάδι με την Νατάσσα Μποφίλιου

Μια συναυλία στο σκοτάδι

με την Νατάσσα Μποφίλιου

Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Δευτέρα 7 και Τρίτη 8 Νοεμβρίου 2022

Με γνώμονα την πίστη στον άνθρωπο και όραμα έναν καλύτερο κόσμο μέσω της τέχνης, η Νατάσσα Μποφίλιου σας υποδέχεται στο σκοτάδι σε μία βιωματική συναυλιακή εμπειρία για την υποστήριξη του οργανισμού «Με Άλλα Μάτια»

Μετά τις διθυραμβικές κριτικές για την «Συναυλία στο Σκοτάδι» με τον Αλκίνοο Ιωαννίδη, τα «Σπουδαία Events» αυτή τη φορά, έχουν τη χαρά να φιλοξενούν τη Νατάσσα Μποφίλιου, την Δευτέρα 7 και Τρίτη 8 Νοεμβρίου στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, για τη δεύτερη -σε ελληνικό έδαφος- συναυλία στο σκοτάδι.

Η γνωστή ερμηνεύτρια, έχοντας η ίδια σημαντική κοινωνική δράση, αγκάλιασε την ιδέα των «Σπουδαίων Events» και αποφάσισε να χαρίσει μία μαγική συναυλία σε όσα τυχερά άτομα θα έχουν τη δυνατότητα να παρευρεθούν στον χώρο, για την ενίσχυση του οργανισμού «Με Άλλα Μάτια».

Στο σκοτάδι, οι διαφορές των ανθρώπων βάσει φυλής, ταυτότητας φύλου, θρησκείας, ηλικίας, σωματοτύπου και σεξουαλικού προσανατολισμού εξαφανίζονται, αφήνοντας πίσω τις γυμνές ψυχές των ανθρώπων να συνδεθούν πέρα από τους όποιους διαχωρισμούς. Η Νατάσσα Μποφίλιου, με τη μοναδική ερμηνεία της, αναλαμβάνει την ευθύνη να ταξιδέψει κάθε ακροατή και ακροάτρια σε ένα πεδίο μαγικό, πέρα από τον κόσμο της όρασης, φέρνοντας τις ημέρες του φωτός λίγο πιο κοντά.

Στο πιάνο: Αντώνης Παλαμάρης

Ηχοληψία: Γιάννης Παξεβάνης

Λίγα λόγια για το «Με Άλλα Μάτια»

Η ΑΜΚΕ Με Άλλα Μάτια ιδρύθηκε το 2018 από αυτοοργανωμένη ομάδα ανάπηρων ατόμων με όραμα την εξάλειψη της υποεκπροσώπησης των αναπήρων στον δημόσιο λόγο. Η δράση της επικεντρώνεται στη συμβουλευτική και σε εκπαιδευτικά προγράμματα σχετικά με την αναπηρία, την προσβασιμότητα και τη συμπερίληψη.

Σε αριθμούς:

Διαχειρίζεται το πλήρως προσβάσιμο, ενημερωτικό Portal meallamatia.gr με περισσότερους από 211.000 μοναδικούς χρήστες.

Υλοποιεί την καμπάνια "SpeakUp" με πρωταγωνιστές ανάπηρα άτομα η οποία συγκεντρώνει πάνω από 9 εκατομμύρια προβολές.

Από τον Σεπτέμβριο του 2017 μέχρι σήμερα, έχει υλοποιήσει δωρεάν 276 εκπαιδευτικά προγράμματα εξοικείωσης με άδεια από το ΥΠΑΙΘ, στα οποία συμμετείχαν 22.039 μαθητές και μαθήτριες.

Τα τελευταία 2 χρόνια έχει σχεδιάσει και συντονίσει 46 custom-made training & consulting προγράμματα για εταιρείες, φορείς και Δήμους εκπαιδεύοντας πάνω από 5.000 εργοδότες/-τριες και εργαζόμενους/-ες.

Με μια ματιά:

Συναυλία: Συναυλία στο σκοτάδι με την Νατάσσα Μποφίλιου

Ημερομηνία: Δευτέρα 7 & Τρίτη 8 Νοεμβρίου 2022

Χώρος: Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης

Ώρα έναρξης: 21.00

Εισιτήρια: Γενική είσοδος 20€ | Μαθητικό - Φοιτητικό - ΑμεΑ 15€

Online διάθεση εισιτηρίων: Ticket Services

Οργάνωση Παραγωγής: Σπουδαία Events

Αποσπάσματα | Η τέχνη της αγάπης | Έριχ Φρομ

 Η παιδαριώδης αγάπη ακολουθεί την αρχή: «Αγαπώ επειδή με αγαπούν». Η ώριμη αγάπη ακολουθεί την αρχή «με αγαπούν επειδή αγαπώ». Η ανώριμη αγάπη λέει: «Σ’ αγαπώ επειδή σε χρειάζομαι». Η ώριμη αγάπη λέει: «Σε χρειάζομαι επειδή σ’ αγαπώ».

Αν ένα πρόσωπο αγαπά μονάχα ένα άλλο πρόσωπο και αδιαφορεί για τους άλλους συνανθρώπους του, η αγάπη του δεν είναι αγάπη, αλλά μεγενθυμένος εγωισμός. Αν αγαπώ πραγματικά έναν άνθρωπο, τότε αγαπώ όλους τους ανθρώπους, αγαπώ όλον τον κόσμο, αγαπώ τη ζωή. Αυτή είναι η αδελφική αγάπη και βρίσκεται στη βάση κάθε άλλης αγάπης.

Η σεξουαλική επιθυμία μπορεί να διεγερθεί από την αγωνία της μοναξιάς. Καμιά φορά από ματαιοδοξία. Η πηγή της μπορεί να είναι η επιθυμία για κατάκτηση, για εκδίκηση ή για καταστροφή. Η αγάπη είναι μόνο ένα από τα δυνατά συναισθήματα που μπορούν να προκαλέσουν σεξουαλική επιθυμία. Οι περισσότεροι άνθρωποι εύκολα ξεγελιούνται και πιστεύουν ότι είναι ερωτευμένοι όταν επιθυμούν ο ένας τον άλλον σεξουαλικά. Η αγάπη μ.π.ο.ρ.ε.ί  να εμπνεύσει την επιθυμία για σεξουαλική ένωση κι όταν γίνει αυτό, η σωματική σχέση είναι ένα με την τρυφερότητα. Αν η επιθυμία για σωματική ένωση δεν έχει προκληθεί από αγάπη, τότε ποτέ δεν οδηγεί σε κάτι πέρα από μια φευγαλαία ένωση.

Η ώριμη ερωτική αγάπη θα πρέπει να είναι ουσιαστικά, μια πράξη θέλησης. Να δεσμεύει κανείς τη ζωή του απόλυτα στη ζωή ενός άλλου προσώπου. Το να αγαπά κανείς κάποιον δεν είναι απλώς ένα δυνατό συναίσθημα – είναι μια απόφαση, μια κρίση, μια υπόσχεση. Η αγάπη δεν είναι αποτέλεσμα σεξουαλικής ικανοποίησης. Αντίθετα, η σεξουαλική ευτυχία – ακόμα και η γνώση της λεγόμενης σεξουαλικής τεχνικής – είναι αποτέλεσμα της αγάπης. Αν ένα ανίκανο ή ψυχρό πρόσωπο μπορέσει να αναδυθεί από το φόβο ή το μίσος και να αγαπήσει, τότε τα σεξουαλικά προβλήματα του λύνονται. Αν δεν μπορέσει, τότε καμιά σεξουαλική τεχνική δεν θα τον βοηθήσει.

Οι πραγματικές συγκρούσεις δεν είναι καταστρεπτικές. Όταν αντιμετωπιστούν τίμια, οδηγούν σε ένα ξεκαθάρισμα από το οποίο και οι δύο βγαίνουν κερδισμένοι σε δύναμη και γνώση. Η αγάπη είναι εφικτή μόνο αν δυο πρόσωπα επικοινωνούν μεταξύ τους από το  κ.έ.ν.τ.ρ.ο  του είναι τους και αν δεν προσπαθούν να αποφύγουν τα προβλήματά τους.

Μόνον ο άνθρωπος που έχει πίστη στον εαυτό του μπορεί να είναι πιστός στους άλλους. Η αγάπη είναι μια δύναμη που  παράγει αγάπη. Η ικανότητα να αγαπά κανείς σαν μια πράξη δοσίματος, εξαρτάται από το κατά πόσο ο χαρακτήρας του ανθρώπου έχει εξελιχτεί πέρα από την ανάγκη της εξάρτησης, από την αγάπη του εαυτού του, από την επιθυμία να χρησιμοποιεί και να εκμεταλλεύεται τους άλλους ή να συσσωρεύει. Αγαπώ σημαίνει εγκαταλείπομαι χωρίς καμία εγγύηση, δίνομαι εντελώς ελπίζοντας ότι η αγάπη μου θα αφυπνίσει την αγάπη στον άλλον.

Τελευταίες παραστάσεις για το «Ανδρόγυνο» στο Vault-"Πώς μπορεί μία παράσταση να μας βοηθήσει να γίνουμε πιο «πράσινοι";

 «Ανδρόγυνο»

μια στερεοτυπική φάρσα από κουρασμένες λέξεις

Τελευταίες παραστάσεις

 

Το «Ανδρόγυνο» της Βίκυς Αδάμου και της Χριστίνας Σαμπανίκου φεύγει από το Vault και έρχεται στον χώρο σας, αφού δώσει έξι τελευταίες παραστάσεις, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, μέχρι 1 Νοεμβρίου.

Αν θέλετε να σας επισκεφθεί το "Ανδρόγυνο" επικοινωνήστε στο ladtheatrecompany@gmail.com για περισσότερες πληροφορίες.

Η μαύρη κωμωδία, που έτυχε ενθουσιώδους υποδοχής από κριτικούς και κοινό, σε παραγωγή της Life After Death Theatre Company μιλάει για την πατριαρχία και την έμφυλη βία, σατιρίζοντας τα στερεότυπα μίας συντηρητικής κοινωνίας.

«Ανδρόγυνο» και δενδροφύτεση

Πώς μπορεί μία θεατρική παράσταση να μας βοηθήσει να γίνουμε πιο «πράσινοι»;

Καθ’ όλη τη διάρκεια των παραστάσεων μία «περίεργη κυρία» (Χριστίνα Σαμπανίκου) πουλούσε χαρτομάντιλα στους θεατές, λίγο πριν την έναρξη της παράστασης. Τα έσοδα της πώλησης χαρτομάντηλων, που συγκεντρωνονται εδώ και 3 χρόνια, θα δοθούν για τη δεύτερη συμμετοχή* σε δενδροφύτευση της Life After Death Theatre Company. Το «Ανδρόγυνο» μαζί με την Let's do it Greece και τον Σύλλογο Εθελοντών Δασοπροστασίας Αργυρούπολης και τον Δήμο Ελληνικού - Αργυρούπολης συμμετέχει στην δεντροφύτευση που θα γίνει στις 4 Δεκεμβρίου στον Υμηττό.

Θα σας κρατάμε ενήμερ@ για πιθανή αλλαγή ημερομηνίας.

*Η «Λήθη» ήταν η πρώτη παράσταση, που με τη βοήθεια του Billis Vosinas Grigoriadis και της ομάδας του, φτιάχτηκε ένα μικρό δασάκι στο  Ολυμπιακό Χωριό).

Λίγα λόγια για το έργο

Σύσσωμη η Επιστημονική Κοινότητα, επί σκηνής, με τη βοήθεια δύο Στερεοτύπων, αποκαλύπτει στους θεατές τα αποτελέσματα ερευνών και μελέτης επί σειρά ετών πάνω στο Αρσενικό και το Θηλυκό και τη μεταξύ τους σχέση και επιχειρεί με τη βοήθεια του κοινού, το οποίο συμμετέχει ενεργά, να δώσει απαντήσεις πάνω σε θεμελιώδη ερωτήματα: Τι ορίζεται ως Ανδρόγυνο; Είναι ο Γάμος μια κοινωνική απειλή; Μπορούν δύο ψυχές να μονιάσουν κάτω από την ίδια στέγη; Σπάνε τα στερεότυπα και αν ναι, τι ήχο κάνουν; Μαρτυρίες ζευγαριών που έχουν απασχολήσει τους ειδικούς με τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά τους παίρνουν σάρκα και οστά μπροστά στους θεατές σε μια προσπάθεια κατανόησης πριν προλάβουν να  καταβροχθίσουν ο ένας τον άλλο. Στην πορεία της εξέλιξης της, η παράσταση έχει αναπτυχθεί και εμπλουτιστεί με την οπτική του φύλου μέσα και από την επιστημονική υποστήριξη και βιωματική συνεργασία με την Συμμαχία των Φύλων- Gender Alliance Initiative.

 Συντελεστές

Σύλληψη / Σκηνοθεσία: Βίκυ Αδάμου

Κείμενο / Αυτοσχεδιασμός: Χριστίνα Σαμπανίκου

Κίνηση: Ιωάννα Καμπυλαυκά

Σκηνικά-Κοστούμια-Φωτισμός: Lazy Boy*

Μουσική επιμέλεια: Άλκης Μπούφης

Φωτογραφία: Φώτης Πλέγας Γ.

Aφίσα παράστασης: Σοφία Αποστολοπούλου

Trailer παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης (ORKI)

Ερμηνεύουν:

Επιστημονική κοινότητα: Χριστίνα Σαμπανίκου

Θηλυκό:  Βίκυ Αδάμου

Αρσενικό: Johnny O

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Παραστάσεις: Δευτέρα και Τρίτη έως 1 Νοεμβρίου

Ώρα: 21:15

Χώρος:Vault Theatre Plus, Mελενίκου 26, (Γκάζι) Βοτανικός

Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/polyxoros-vault/androgyno/

Κρατήσεις: 213 0356472 - 6949534889

Τιμές Εισιτηρίων: Γενική είσοδος: 12 ευρώ

Μειωμένο Εισιτήριο: 10 ευρώ (Φοιτητές / Σπουδαστές / Κάτοχοι Κάρτας Πολυτέκνων / ΑμΕΑ / Άνω των 65 ετών / Κάτοχοι Κάρτας Ανεργίας/ Ατέλειες)

Μια παραγωγή της Life After Death Theatre Company

Γιατί ο Βίνσεντ βαν Γκογκ έκοψε το αυτί του και το έδωσε σε μια πόρνη;

 Από Newsroom

pause.art.mag@gmail.com 

 Στις 23 Δεκεμβρίου 1888, ο Ολλανδός ζωγράφος Βίνσεντ βαν Γκογκ, έκοψε το κάτω μέρος του αριστερού του αυτιού. Αργότερα κατέγραψε το γεγονός σε έναν πίνακα με τίτλο «Αυτοπροσωπογραφία».

Σήμερα, ο Βαν Γκογκ θεωρείται καλλιτεχνική ιδιοφυΐα και τα αριστουργήματά του πωλούνται σε τιμές ρεκόρ, ωστόσο, κατά τη διάρκεια της ζωής του, ήταν ένας πεινασμένος καλλιτέχνης ο οποίος καμία επιτυχία δεν είχε. Ο Βίνσεντ Βίλεμ βαν Γκογκ γεννήθηκε στις 30 Μαρτίου του 1853 στην Ολλανδία.

Ήταν δύσκολος άνθρωπος, ιδιότροπος και νευρικός. Εργάστηκε ανεπιτυχώς σε μια γκαλερί τέχνης και στη συνέχεια ως ιεροκήρυκας μεταξύ φτωχών ανθρακωρύχων στο Βέλγιο.

Το 1880 αποφασίζει να γίνει καλλιτέχνης με χαρακτηριστικό των έργων του για εκείνη την εποχή να είναι τα σκοτεινά και ζοφερά κάδρα. Το 1886, ο Βαν Γκογκ θα μετακομίσει στο Παρίσι όπου ζει ο μικρότερος αδελφός του, Τεό, με τον οποίο έχουν εξαιρετικές σχέσεις. Ο Τεό, σαν έμπορος τέχνης, στήριξε οικονομικά τον αδελφό του και τον σύστησε σε διάφορους καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένων των Paul Gauguin, Camille Pisarro και Georges Seurat.

Επηρεασμένος από αυτούς και άλλους ζωγράφους, το καλλιτεχνικό στυλ του Βαν Γκογκ αναπτύχθηκε και σιγά-σιγά άρχισε να χρησιμοποιεί περισσότερα χρώματα στα έργα του.

Το 1888, ο Βαν Γκογκ νοίκιασε ένα σπίτι στην Αρλ στη νότια Γαλλία, όπου ήλπιζε να ιδρύσει μια αποικία καλλιτεχνών. Εκεί ζωγράφιζε ζωντανές σκηνές από την ύπαιθρο καθώς και νεκρές φύσεις. Ο Gauguin έμεινε μαζί του στην Αρλ και οι δύο άνδρες συνεργάστηκαν για σχεδόν δύο μήνες, ωστόσο, οι εντάσεις μεταξύ τους δεν ήταν λίγες και το ποτήρι ξεχείλισε στις 23 Δεκεμβρίου.

Σε μια κρίση του ο Βαν Γκογκ απείλησε τον φίλο του με ένα μαχαίρι πριν το γυρίσει στον εαυτό του και ακρωτηριάσει τον λοβό του αυτιού του. Είναι γνωστό πως, ο Βαν Γκογκ υπέφερε από σοβαρές κρίσεις κατάθλιψης. Πολλοί υποστηρίζουν πως μπορεί να ήταν ο Gaugin εκείνος που του είχε κόψει το αυτί κατά τη διάρκεια του έντονου τσακωμού τους, αυτό όμως δεν μπόρεσε να διασταυρωθεί. Ακόμα και να υποστήριζε κάτι τέτοιο ο Βαν Γκογκ, κανείς δεν θα τον πίστευε.

Στη συνέχεια, φέρεται να τύλιξε το αυτί και να το έδωσε σε μια γυναίκα, την Ρέιτσελ, μια ιερόδουλη που βρισκόταν σε έναν οίκο ανοχής κοντά στο σπίτι του. Μετά από αυτό το περιστατικό, ο Βαν Γκογκ νοσηλεύτηκε στην Αρλ και στη συνέχεια δεσμεύθηκε οικειοθελώς στο ψυχιατρικό ίδρυμα Saint-Remy de-Provence για ένα χρόνο.

Κατά τη διάρκεια της παραμονής του στο Saint-Remy, κυμαινόταν μεταξύ περιόδων τρέλας και έντονης δημιουργικότητας, περίοδοι που γέννησαν μερικά από τα καλύτερα και πιο γνωστά έργα του, συμπεριλαμβανομένης της Έναστρης Νύχτας και των Ίριδων. Δεδομένου ότι το άσυλο τον περιόρισε και τον απομόνωσε από τον έξω κόσμο, ο Βαν Γκογκ άρχισε να ζωγραφίζει αντίγραφα έργων άλλων καλλιτεχνών. Ένα από αυτά τα έργα ήταν και του Gustave Dore από την αυλή της φυλακής Newgate στο Λονδίνο.

Οι κρατούμενοι περνούν μπροστά από τους φρουρούς για να θυμούνται τα πρόσωπά τους ενώ κοιτάζοντας αυτό το έργο, πολλοί ισχυρίζονται πως, το πρόσωπο του φυλακισμένου στο κέντρο του πίνακα που κοιτάζει προς τα έξω είναι ο ίδιος ο Βαν Γκογκ. Τον Μάιο του 1890, ο Βαν Γκογκ θα μετακομίσει στο Auvers-sur-Oise, κοντά στο Παρίσι, όπου θα συνεχίσει να νιώθει απεριόριστη μοναξιά.

Πηγή: Pronews