Από τις εκδόσεις
ΗΛΙΑΣ Ι. ΜΠΑΡΤΖΟΥΛΙΑΝΟΣ, κυκλοφόρησε το βιβλίο:
Ο Κήπος της μνήμης
Μικρά πεζά
Η
συγγραφέας
Η Μαρία Χατζηχριστοδούλου γεννήθηκε το 1965 και μεγάλωσε
στην Κάλυμνο, όπου επιστρέφει κάθε καλοκαίρι.
Σπούδασε στη Φιλοσοφική Σχολή του ΕΚΠΑ έχοντας επιλέξει
το τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας και εργάζεται ως εκπαιδευτικός στη
δευτεροβάθμια εκπαίδευση.
Αγαπά τη ζωγραφική όσο και τη λογοτεχνία και συχνά η
πρώτη γίνεται πηγή έμπνευσης και για τη δεύτερη.
Από τις εκδόσεις Σμίλη κυκλοφορεί το πρώτο της
βιβλίο, μια εφηβική νουβέλα (Αθήνα, 2019) «ο Κάβος του φεγγαριού».
Αρθρογραφεί στο ηλεκτρονικό έντυπο Artinews
συμμετέχοντας με μικρά πεζογραφήματα.
Είναι μητέρα μιας υπέροχης κόρης.
Το
έργο:
«Αφήνω να μπαίνει το φως της θύμησης, ναι, το φως
που με κάνει ν’ αναγνωρίζω το πρόσωπο που μου χάρισε ο Πόνος, ο Χρόνος, ο
Έρωτας, η Χαρά. Κοιταζόμαστε στον καθρέφτη με αυτό το πρόσωπο και χαμογελάμε η
μια στην άλλη».
Ο Πόνος, ο Χρόνος, ο Έρωτας διατρέχουν τις μικρές
και μεγάλες ιστορίες αυτού του βιβλίου που η συγγραφέας επιλέγει να παρουσιάσει
σε τρεις ενότητες υπαγορευμένες από τη φωνή της αφηγήτριας, μιας αφηγήτριας η
οποία τις νύχτες στον Μυστικό της κήπο κρυμμένη διατρέχει τον δικό της Χρόνο.
Με αντίστροφη πορεία ανασύρει συναισθήματα, μνήμες
και σκέψεις ξεκινώντας ως ώριμη γυναίκα για να καταλήξει στην κοριτσίστικη
εσωτερική της φωνή, έτσι ώστε στην τελευταία ιστορία ν’ αποκαλύπτει ένα μυστικό
«τόσο αδιανόητα σημαντικό, που για χάρη του αλλάζει η ροή του κόσμου».
Ένα τρυφερό βιβλίο αφιερωμένο στις γυναίκες, στα
κορίτσια που θα γίνουν γυναίκες και στους άντρες που τις αγαπούν.
Το ολοκληρωτικό καθεστώς του Μεγάλου Αδελφού, παρακολουθώντας συνεχώς τους πάντες και τα πάντα μέσα από αμέτρητες διαδραστικές τηλεοθόνες, ασκεί τον απόλυτο έλεγχο στις πράξεις και τις συνειδήσεις. Όλα προσαρμόζονται στη μία και μοναδική αλήθεια, αυτή που πρεσβεύει το Κόμμα, ο μόνος αλάθητος μηχανισμός, του οποίου προσωποποίηση είναι ο Μεγάλος Αδελφός. Όλα, ακόμα και το παρελθόν: όποιος ελέγχει το παρελθόν ελέγχει το μέλλον, και όποιος ελέγχει το παρόν ελέγχει το παρελθόν. Το έγκλημα της σκέψης είναι το θανάσιμο αμάρτημα. Γι’ αυτό πρέπει να εξαλειφθεί οτιδήποτε οδηγεί στη διάπραξή του: ελευθερία, γλώσσα, ανθρώπινα αισθήματα. Και όποιος υποπέσει σε έγκλημα σκέψης πρέπει να οδηγηθεί στον θάνατο αναμορφωμένος: θα πεθάνει αγαπώντας τον Μεγάλο Αδελφό. Όταν ο Όργουελ έγραφε το βιβλίο του, το 1984 ήταν μέλλον. Σήμερα είναι παρελθόν. Αλλά μετά από το έργο αυτό, το πραγματικό 1984 θα είναι πάντα μια χρονιά του μέλλοντος, η πρώτη ενός ζοφερού μιλένιουμ που απειλεί την ανθρώπινη ιστορία. Ένα από τα μεγαλύτερα βιβλία του 20ού αιώνα, το «1984» διαβάστηκε σαν μανιφέστο και θαυμάστηκε σαν προφητεία. Η εφιαλτική του αλήθεια για το κράτος της θανατερής τρομοκρατίας απέχει μόλις ένα βήμα από το να γίνει πραγματικότητα: ήδη ο Μεγάλος Αδελφός μάς βλέπει.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ:
O Έρικ Άρθουρ Μπλαιρ (1903-1950), γνωστός περισσότερο με το συγγραφικό του ψευδώνυμο Τζωρτζ Όργουελ, ήταν Βρετανός συγγραφέας, λογοτέχνης και δημοσιογράφος. Το έργο του χαρακτηρίζεται από ξεκάθαρο πεζό λόγο, συνειδητότητα των κοινωνικών ανισοτήτων, αντίθεση στα ολοκληρωτικά καθεστώτα και αφοσίωση στον δημοκρατικό σοσιαλισμό. Συχνά κατατάσσεται στους Άγγλους συγγραφείς του 20ού αιώνα με τη μεγαλύτερη επιρροή και στους πιο σημαντικούς χρονικογράφους της αγγλικής κουλτούρας της γενιάς του.
Ο Όργουελ έγραψε κριτικές λογοτεχνίας, ποίηση, μυθιστορήματα και πολεμικές ανταποκρίσεις. Έγινε διάσημος για το δυστοπικό μυθιστόρημα 1984 – Ο Μεγάλος Αδελφός, που το έγραψε το 1949, και την αλληγορική νουβέλα Η φάρμα των ζώων (1945). Το 2008, οι Times, τον κατέταξαν δεύτερο στη λίστα με τους πενήντα κορυφαίους Βρετανούς συγγραφείς από το 1945. Το έργο τού Όργουελ συνεχίζει να επηρεάζει τη μαζική και πολιτική κουλτούρα και ο όρος Οργουελικός, περιγραφικός ολοκληρωτικών και απολυταρχικών πρακτικών, εντάχθηκε στο λεξιλόγιο μαζί με αρκετούς από τους νεολογισμούς του, συμπεριλαμβανομένων των ακόλουθων: ψυχρός πόλεμος, Μεγάλος Αδελφός, Αστυνομία Σκέψης, Δωμάτιο 101, διπλή σκέψη και έγκλημα σκέψης.
Δεν είστε σίγουροι ποιες και πόσες πληροφορίες πρέπει να δώσετε στα παιδιά σας σχετικά με το σεξ και τη σεξουαλική τους υγεία; Μήπως φοβάστε τις ερωτήσεις τους; Ή αμφιβάλλετε για το κατά πόσο οι δικές σας πιθανές απαντήσεις είναι και οι «σωστές»;
Οι συγγραφείς του βιβλίου Μιλώντας στα παιδιά για το σεξ κατανοούν όλους αυτούς τους φόβους και τις ανησυχίες που αντιμετωπίζουν οι γονείς όταν συζητούν τέτοια ευαίσθητα θέματα με τα παιδιά τους. Με κοινή εμπειρία 50 χρόνων στην εκπαίδευση γύρω από τη σεξουαλική υγεία, η Μεγκ Χίκλινγκ και η Σαλίμα Νουν παρέχουν στους γονείς, αλλά και στα παιδιά από την προσχολική ηλικία μέχρι την εφηβεία, έναν έξυπνο και πρωτοποριακό οδηγό με σύγχρονες και πρακτικές πληροφορίες γύρω από το σεξ και την επιστήμη του σώματος. Το βιβλίο αναφέρεται σε θέματα όπως:
• Έμφυλη ταυτότητα και στερεότυπα
• Σεξουαλική ποικιλία
• Σεξουαλική συναίνεση
• Παρενόχληση και εκφοβισμός
• Ανατομία και λειτουργία του ανθρώπινου σώματος
• Χτίζοντας μια υγιή εικόνα σώματος
• Διαδίκτυο και ασφάλεια
• Διαχείριση των επιρροών από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης
• Πορνογραφία
• Υγιείς αποφάσεις γύρω από το σεξ
• Σεξουαλικές σχέσεις και υγιή όρια
• Σεξουαλική υγεία για παιδιά και εφήβους με αναπηρία
Το βιβλίο είναι ένας ολοκληρωμένος οδηγός σεξουαλικής διαπαιδαγώγησης για γονείς και εκπαιδευτικούς.
ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ:
Saleema Noon, BA, MA, OBC
Με μεταπτυχιακό στη Σεξουαλική αγωγή, η Σαλίμα Νουν διδάσκει, εδώ και 20 χρόνια περίπου, όχι μόνο στο πεδίο της σεξουαλικής υγείας, αλλά και σε θέματα διεκδικητικότητας, ασφαλούς χρήσης του διαδικτύου, υγιών σχέσεων, εικόνας σώματος και αυτοεκτίμησης. Είναι δημιουργός των δημοφιλών εργαστηρίων ενδυνάμωσης iGirl και iGuy, για παιδιά 9-12 ετών, και εμφανίζεται συστηματικά στα ΜΜΕ, ως προσκεκλημένη ειδικός.
Meg Hickling, CM, OBC, LLD
Η Μεγκ Χίκλινγκ είναι συνταξιούχος νοσηλεύτρια και βραβευμένη εκπαιδευτικός και συγγραφέας. Για περισσότερα από 30 χρόνια, μεταλαμπαδεύει τις γνώσεις της γύρω από τη σεξουαλική υγεία, σε παιδιά και ενήλικες. Είναι επίσης –συχνά εθελοντικά– διεθνώς αναγνωρισμένη συνήγορος της ανάγκης για την εκπαίδευση των παιδιών σε θέματα περί της αναπαραγωγής του ανθρώπου. Η Μεγκ πιστεύει ότι η γνώση φέρνει δύναμη.
«Ένα καλό βιβλίο για µένα είναι µια σειρά ιστορίες που µπλέκονται µεταξύ τους», έλεγε η Αλίκη Γεωργούλη χρόνια πριν αρχίσει να γράφει η ίδια το δικό της βιβλίο. Όσο το έγραφε, ρωτούσε συγγενείς και φίλους αν ήταν καλό, αν «άξιζε τίποτα» ή µήπως σ’ όλους φαινόταν τόσο όµορφο επειδή την ξέραµε και την αγαπούσαµε.
Το βιβλίο ΕΙΝΑΙ όµορφο, όπως ήταν κι η Αλίκη. Είναι ιστορίες που µπλέκονται µεταξύ τους και αφηγούνται όχι τόσο τη ζωή της, όσο περιστατικά που έχουν πλάκα, ενδιαφέρον, συγκινήσεις και εικόνες από άλλες εποχές, κι ακόµα απ’ την εποχή που ζούµε. Τα πρόσωπα που ήξερε κι αγαπούσε περνάνε µέσ’ απ’ τις σελίδες λέγοντας τις δικές τους ιστορίες. Ο Τσαρούχης, ο Κατράκης, ηθοποιοί, καλλιτέχνες, φίλοι λένε τις ατάκες τους και φεύγουν για να δώσουν τη θέση τους σε άλλους που συνεχίζουν απλά, φυσικά, όπως ακριβώς µιλάνε οι άνθρωποι µεταξύ τους, όταν δεν έχουν πολλά πράγµατα να κρύψουν.
Όπως δηλαδή συµβαίνει στην κανονική ζωή. Το «Από τον Λένιν… στον Βερσάτσε» είναι ένα καλό βιβλίο σαν µια καλή ζωή.
Βιογραφικό:
Η Αλίκη Γεωργούλη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1931 και µεγάλωσε στην Πλατεία Αγάµων (σηµερινή Πλατεία Αµερικής), την εποχή που οι πλατείες της Αθήνας έµοιαζαν µ’ εξοχές. Αποφάσισε νωρίς να γίνει ηθοποιός. Αφού απορρίφθηκε από τις εξετάσεις του Εθνικού και της Σχολής του Κουν, έγινε η πρώτη µαθήτρια του Ροντήρη στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών κι άρχισε αµέσως να παίζει στο θέατρο, διαλέγοντας πάντα αυτό που λέµε «ποιοτικά έργα» και καλούς ρόλους.
Στη διάρκεια της Επταετίας δεν δούλεψε σαν ηθοποιός – δεν µπορούσε να δουλέψει λόγω των προοδευτικών (αριστερών) της πεποιθήσεων. Πέρασε την Επταετία µεγαλώνοντας το γιο της και κάνοντας µεταφράσεις θεατρικών έργων ή δουλεύοντας στην Εταιρεία Σπουδών της Σχολής Μωραΐτη.
Το 1981 άνοιξε µόνη της το Θέατρο ΑΠΟΘΗΚΗ στου Ψυρρή, στην πιο «ντεµοντέ» τότε περιοχή της πόλης. Το Θέατρο ΑΠΟΘΗΚΗ ευδοκίµησε σ’ όλη τη δεκαετία του ’80, κι η Αλίκη κατάφερε να το κρατήσει ζωντανό µέχρι το τέλος.
Η μοναδικότητα της ποίησης της Βίκυς Αναγνώστη στηρίζεται στην συνύπαρξη δύο στοιχείων που πολύ σπάνια συνυπάρχουν στην σύγχρονη ποίηση: την εξομολόγηση της ψυχής - βασικά της νεανικής ερωτευμένης καρδιάς - αλλά και όλου του μυστικού κόσμου της ύπαρξης και μαζί τής απέραντης γνώσης του αρχαίου κόσμου, αλλά και του σύγχρονου κόσμου τής επιστήμης. Και δεν είναι μόνο συνύπαρξη είναι ένα δέσιμο βαθύ, μια ανταλλαγή λόγων ύπαρξης που συχνά οδηγεί στη βαθειά σοφία : «χωρίς σκέψη / η απόλυτη ελευθερία στο παράλογο».
Η γνώση μου και βασικά η μνήμη μου δεν μ’ αφήνει να πλησιάσω πολὐ την ποίηση της Βίκυς Αναγνώστη, όταν αυτή στηρίζεται στον αρχαίο κόσμο.
Αλλά κι εκεί ακόμα, όταν η ποιήτρια εκφράζει το συμπέρασμα μιας ματιάς της στον αρχαίο κόσμο, είναι μια σοφή μαρτυρία ζωής.
Η ποίηση της Βίκυς Αναγνώστη με πείθει ότι, τελικά, η γνώση βοηθάει το αίσθημα, το συναίσθημα, να βιώνονται πιο ολοκληρωτικά, αν βέβαια η γνώση βιώνεται σωστά.
Κατερίνα Αγγελάκη Ρουκ
Και μόνον ο τίτλος του Βιβλίου είναι ιδιαίτερα ελκυστικός και προκαλεί ένα έντονο ενδιαφέρον στον αναγνώστη, ο οποίος σίγουρα επιθυμεί να κοινωνήσει της ποιητικής γραφής, που έχει ως θεματική τα «ρυτά» και τα «άρρητα».
Ο λόγος τής Βίκυς Αναγνώστη κυλά ζωηρός, γλαφυρός, αβίαστος, όπως ακριβώς κυλάνε τα καθάρια νερά μιας ιερής κι αμόλυντης πηγής. Ένα κύριο χαρακτηριστικό στην παρούσα Ποιητική Συλλογή είναι η παρουσία τού Αθάνατου Αρχαιοελληνικού Κόσμου, με τη χρήση πολλών αρχαιοελληνικών λέξεων αλλά και προσώπων – θεϊκών ή ανθρωπίνων – από τη Μυθολογία.
Τα «Ρυτά και άρρητα», στο σύνολό τους, καταδεικνύουν τις πολυπληθείς φιλολογικές γνώσεις τής ποιήτριας, τους βαθείς στοχασμούς της και τον πλούτο τού ψυχικού της κόσμου… Πρόκειται για μια αξιόλογη Ποιητική Συλλογή, η οποία έχει να προσφέρει πολλά τόσο στο πνεύμα όσο και στην ψυχή τού κάθε αναγνώστη…
Γιόλα Αργυροπούλου – Παπαδοπούλου,
Καθηγήτρια του Τμήματος Φιλολογίας
τής Φιλοσοφικής Σχολής τού Πανεπιστημίου Αθηνών
Η Βίκυ Αναγνώστη γεννήθηκε στην Άρτα. Τα μνημεία και η ιστορία της πόλης
αποτέλεσαν τα πρώτα ερεθίσματα που την ώθησαν στις περαιτέρω πνευματικές
ανησυχίες της.
Όταν ήταν σε μικρή ηλικία η οικογένειά της μετακινήθηκε στην Αθήνα, όπου
ολοκλήρωσε τις σπουδές της σε όλες τις βαθμίδες της εκπαίδευσης.
Ως πτυχιούχος του Ιστορικού Αρχαιολογικού τμήματος της Φιλοσοφικής σχολής του
Πανεπιστημίου Αθηνών συμμετείχε σε αρχαιολογικές ανασκαφές στην Ερέτρια.
Υπηρέτησε ως φιλόλογος στη μέση εκπαίδευση και αποχώρησε το 2012.
Έκτοτε, ασχολείται με τη λογοτεχνία και άλλες μορφές τέχνης. Η ποίηση είναι η
μεγάλη της αγάπη και γράφει από πολύ νεαρή ηλικία.
Τελευταία, της απονεμήθηκε το Β΄ βραβείο για τη συμμετοχή της στο Η’ Παγκόσμιο,
Ποιητικό Διαγωνισμό από την Αφικτυονία Ελληνισμού για το 2019.
Το Pause αποφασίζει να οργανωθεί και να είναι κοντά στους αναγνώστες του τις μέρες της απομόνωσης. Μένουμε σπίτι αλλά το διαδίκτυο μας προσφέρει μια πρώτης τάξεως ευκαιρία να ανοίξουμε παράθυρο στον κόσμο όπως ισχύει ανεξαρτήτως κορονοϊού. Και ψάχνουμε να βρούμε και να αναδείξουμε προτάσεις για σας. Προτάσεις λοιπόν που σκοπό έχουν να μας ταξιδέψουν απ΄την οθόνη του υπολογιστή όπως : α) Μουσεία
1. Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο – Αθήνα
Οι πλούσιες συλλογές του, που απαριθμούν περισσότερα από 11.000 εκθέματα, προσφέρουν στον επισκέπτη ένα πανόραμα του αρχαίου ελληνικού πολιτισμού από τις αρχές της προϊστορίας έως την ύστερη αρχαιότητα.
Το Βρετανικό Μουσείο είναι μουσείο της ανθρώπινης ιστορίας και πολιτισμού στο Λονδίνο. Οι συλλογές του, οι οποίες αριθμούν περισσότερα από επτά εκατομμύρια αντικείμενα, είναι από τις μεγαλύτερες και πιο περιεκτικές στον κόσμο και προέρχονται από όλες τις ηπείρους, απεικονίζοντας και καταγράφοντας την ιστορία του ανθρώπινου πολιτισμού από την απαρχή του έως και σήμερα.
To άρτια σχεδιασμένο website του σας επιτρέπει έναν από τους πιο «αληθινούς» διαδικτυακούς περιπάτους που μπορείτε να πραγματοποιήσετε. Πατήστε εδώ:
3. ΜοΜΑ – Museum of Modern Art – Νέα Υόρκη
Το Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης (Museum of Modern Art ή MoMA) είναι μουσείο μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης που βρίσκεται στην περιοχή του Μανχάτταν. Θεωρείται πως κατέχει σήμερα μία από τις σημαντικότερες συλλογές έργων μοντέρνας τέχνης στον κόσμο, με έργα των σπουδαιότερων σύγχρονων καλλιτεχνών όπως του Πάμπλο Πικάσσο, του Ανρί Ματίς, του Βίνσεντ βαν Γκογκ, του Σεζάν, του Νταλί και του Τζάκσον Πόλοκ.
4. Smisthonian National Museum of Natural History – Ουάσινγκτον
Το Μουσείο Φυσικής Ιστορίας της Ουάσινγκτον που λειτουργεί κάτω από την ομπρέλα του Ινστιτούτου Smithsonian περιλαμβάνει στις συλλογές του παραπάνω από 145 εκατομμύρια εκθέματα από φυτά, ζώα, απολιθώματα, ορυκτά, πετρώματα, μετεωρίτες, ανθρώπινα λείψανα και ανθρώπινα πολιτιστικά αντικείμενα και τη μεγαλύτερη συλλογή φυσικής ιστορίας στον κόσμο. Εκεί εργάζεται η μεγαλύτερη ομάδα επιστημόνων που είναι αφιερωμένη στη μελέτη της φυσικής και πολιτιστικής ιστορίας στον κόσμο.
Το Διαστημικό Κέντρο Τζόνσον (Lyndon B. Johnson Space Center, JSC) είναι το κέντρο επανδρωμένων διαστημικών σκαφών και αποστολών της NASA, όπου λαβαίνουν χώρα η εκπαίδευση των αστροναυτών της, οι σχετικές έρευνες και ο έλεγχος των επανδρωμένων διαστημικών πτήσεων. Βρίσκεται στο Χιούστον του Τέξας και πήρε το σημερινό όνομά του προς τιμή του πρώην Προέδρου των ΗΠΑ Λίντον Τζόνσον, ο οποίος καταγόταν από το Τέξας.
Τα Μουσεία Βατικανού (ιταλ. Musei Vaticani) που στεγάζονται εντός του Βατικανού (Città del Vaticano) στη Ρώμη, είναι συγκρότημα μερικών εκ των κορυφαίων μουσείων του κόσμου με ετήσια επισκεψιμότητα άνω των 4,3 εκατ. τουριστών (2008). Διαθέτουν εκθέματα της μακραίωνης και τεράστιας συλλογής της Ρωμαιοκαθολικής εκκλησίας, περιλαμβανομένων διάσημων αγαλμάτων του αρχαίου κόσμου και αριστουργημάτων της Αναγέννησης και του σήμερα. Για να τα θαυμάσει, ο επισκέπτης περνά από την Καπέλα Σιστίνα και τα «Δωμάτια του Ραφαήλ», που είναι πασίγνωστα για τη διακόσμησή τους με νωπογραφίες (frescoes).
Το μουσείο του Λούβρου (γαλλικά: Musée du Louvre) είναι ένα από τα μεγαλύτερα και παλαιότερα μουσεία τέχνης στον κόσμο. Βρίσκεται στο κέντρο του Παρισιού, στις όχθες του Σηκουάνα και εκθέτει 35.000 έργα τέχνης - το 8% των αποκτημάτων του, που υπολογίζονται στα 445.000 κομμάτια. Οι μόνιμες συλλογές του μουσείου καταλαμβάνουν συνολικά έκταση 60.600 τετραγωνικών μέτρων και ανάμεσα σε αυτές είναι και οι ελληνικές, που καλύπτουν 25 αίθουσες ή χώρους.
To Κρατικό Μουσείο της Ολλανδίας που βρίσκεται στην πλατεία των μουσείων του Άμστερνταμ, είναι αφιερωμένο στις τέχνες και την ιστορία. Είναι φημισμένο για τη μεγάλη συλλογή πινάκων από την ολλανδική χρυσή εποχή στη ζωγραφική (17ος αι.), που περιλαμβάνει μερικά από τα πιο γνωστά έργα ολλανδικής ζωγραφικής δημιουργών όπως ο Ρέμπραντ, ο Γιαν Στέιν, ο Βέρμεερ, καθώς και την εκτεταμένη του συλλογή ασιατικής τέχνης.
Το Μουσείο του Πράδο φιλοξενεί μια από τις σπουδαιότερες συλλογές τέχνης του κόσμου, και συγκεκριμένα ένα μεγάλο πλήθος πινάκων από τον 14ο ως τις αρχές του 19ου αιώνα. Μεταξύ των εκθεμάτων θα βρείτε έργα των Βελάθκεθ, Γκόγια, Ελ Γκρέκο, Καραβάτζιο, Ρέμπραντ, κ.ά.
10. National Museum of Modern and Contemporary Art (MMCA) – Κορέα
Από το 1969 που δημιουργήθηκε το Εθνικό Μουσείο Μοντέρντας και Σύγχρονης Τέχνης της Κορέας, ή αλλιώς, Gwacheon Contemporary Art Museum, που βρίσκεται στην ομώνυμη πόλη Gwacheon της Νότιας Κορέας, φιλοξενεί περίπου 7,000 έργα σύγχρονων Κορεατών καλλιτεχνών αλλά και μία σημαντική συλλογή από διεθνή έργα των Joseph Beuys, Andy Warhol, Georg Baselitz, Jörg Immendorff, Marcus Lüpertz και άλλων.
Το «Νέο Μουσείο» του Βερολίνου, βρίσκεται στο νησάκι των μουσείων της Γερμανικής πρωτεύουσας και φιλοξενεί Αιγυπτιακές, Προϊστορικές συλλογές κυρίως, ενώ παγκοσμίως γνωστό είναι για την διάσημη προτομή της Νεφερτίτης.
Το μουσείο Getty βρίσκεται στην ευρύτερη περιοχή της μεγαλούπολης του Λος Άντζελες στην Καλιφόρνια και αποτελείται από το Getty Center και τη Villa Getty. Οι λόγοι για να το επισκεφθεί κάποιος είναι πολλοί και δεν αφορούν μόνο στην τέχνη (αν και φιλοξενεί αναρίθμητα αριστουργήματα, από baroque του 17ου αιώνα έως και γλυπτά του Henry Moore και του Isamu Noguchi). Στο Getty θα χορτάσεις μοντέρνα αρχιτεκτονική με τα συγκλονιστικά του κτίρια να δεσπόζουν στους κήπους και θέα από τους λόφους στα δυτικά της πόλης των αγγέλων.
Ο αρχαίος πολιτισμός των Μάγια στα πόδια σας! Το Εθνικό Μουσείο Ανθρωπολογίας του είναι το πιο δημοφιλές μουσείο στο Μεξικό. Φιλοξενεί σημαντικά αρχαιολογικά ευρήματα από την προ-Κολομβιανή κληρονομιά της χώρας όπως τον Λίθο του Ήλιου (Aztec calendar stone) και το αζτέκικο άγαλμα Xochipilli.
Το Leopold Museum, ένα από τα πολυσύχναστα μουσεία του Museumsquartier της Βιέννης φιλοξενεί την πιο μεγάλη συλλογή έργων του Egon Schiele στον κόσμο καθώς και έργα των Gustav Klimt, Oskar Kokoschka και Richard Gerstl.
Μια υπέροχη συλλογή πινάκων ζωγραφικής ιμπρεσιονισμού και μετά-ιμπρεσιονισμού μέσα στους Κήπους του Κεραμικού του Παρισίου. Το Orangerie είναι η μόνιμη κατοικία οκτώ μεγάλων τοιχογραφιών του Monet με τα αγαπημένα του νούφαρα, αλλά φιλοξενεί και έργα των Paul Cézanne, Henri Matisse, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Pierre-Auguste Renoir, Henri Rousseau, Alfred Sisley, Chaim Soutine, Maurice Utrillo και άλλων.
β) Βιβλία - Διαδικτυακές βιβλιοθήκες: Το πρώτο μη εκδοθέν ακόμα βιβλίο της Ελληνικής εκδοτικής παραγωγής έρχεται παντελώς ελεύθερο από τον @Foivos Vlahos και τις εκδόσεις Κείμενα από την εφαρμογή isuu εδώ, και είναι το Ιππότης, θάνατος, διάβολος του Hugo Hoffmansthal
Το επόμενο βιβλίο που θα κυκλοφορούσε στα βιβλιοπωλεία από τις εκδόσεις «Κείμενα» θα ήταν μια ανθολογία ποιημάτων του Hugo von Hofmannsthal σε επιλογή, μετάφραση και επίμετρο της Αγγελικής Κορρέ. Τα περισσότερα ποιήματα μεταφράστηκαν για πρώτη φορά στη γλώσσα μας.
Λόγω της κατάστασης που επικρατεί και στην προσπάθεια να ρίξουμε λίγο φως στη σκοτεινιά των ημερών και στην προσωπική απομόνωση που βιώνει ο καθένας, ανεβάζουμε το βιβλίο δωρεάν ψηφιακά στην πλατφόρμα του Issuu. Έχουμε δουλέψει όλοι σκληρά για αυτό και ελπίζουμε να χαρίσει έστω λίγη ώρα απόδρασης από την αόρατη φυλακή όπου θα χρειαστεί να ζούμε τον επόμενο καιρό.
Το βιβλίο αυτό θα κυκλοφορήσει σε έντυπη μορφή το Φθινόπωρο. Θα ακολουθήσει πλούσιο υλικό τις επόμενες μέρες που θα ανεβαίνει στην προσπάθεια να συνεχίσουμε να αλληλεπιδρούμε έστω και από τους υπολογιστές μας.
Ένα μεγάλο ευχαριστώ στον φίλο και ποιητή Αλέξανδρο Λαβράνο ο οποίος έδωσε την ιδέα για την έκδοση του βιβλίου αυτού πριν από πέντε χρόνια. Καλή δύναμη σε όλους, συνεργάτες, βιβλιοπωλεία και εκδότες. Ιδιαίτερα όμως στο υγειονομικό προσωπικό και σε αυτούς που μάχονται για τη ζωή τους, είτε με τον κοροναϊό είτε με άλλη αρρώστια.
Προς το παρόν ελεύθερη πρόσβαση μόνο στους πιστοποιημένους χρήστες, στις ψηφιακές της συλλογές. Τους τόνισα την ανάγκη να υπάρξει ελεύθερη χρήση στην απομακρυσμένη πρόσβαση, χωρίς προηγούμενη αίτηση επί τόπου, μια κι η βιβλιοθήκη έκλεισε. Μου υποσχέθηκαν ότι θα το εξετάσουν. Προς το παρόν υπάρχει το ηλεκτρονικό αναγνωστήριο για πιστοποιημένους χρήστες, με πληθώρα τίτλων για απευθείας φόρτωση στη συσκευή, υπολογιστή ή άλλη, για 20 μέρες : Δείτε εδώ για τις ψηφιακές συλλογές:
υπάρχουν βιβλία σε επτά (7) γλώσσες. Περιηγηθείτε.
Υπάρχουν επίσης οι εφαρμογές για βιβλία, όπως τοScribd,με χιλιάδες τίτλους σε μορφή pdf για να φορτώσετε και να διαβάσετε. Τον πρώτο μήνα η σύνδρομή είναι δωρεάν.
Πολλοί εκδοτικοί οίκοι έχουν ελεύθερα βιβλία τους ή αποσπάσματα, όπως το Μεταίχμιο, ο Πατάκης και άλλα.
Τα βιβλία του Θανάση Τριαρίδηκυκλοφορούν ελεύθερα στο διαδίκτυο.
Πολύ όμορρφη εφαρμογή επίσης ανακαλύψαμε για τα παιδιά. Πατάς πάνω σε μια ηλεκτρονική βιβλιοθήκη και διαβάζεις βιβλία μαζί με το παιδί. Ηχητική επιλογή επίσης.
e) ΄Ολα τα βιβλιοπωλεία είναι κλειστά, αλλά πολλά συνεχίζουν τις ηλεκτρονικές πωλήσεις και φέρνουν τα βιβλία στην πόρτα σας. Προτείνουμε ένα πολύ καλό ενημερωμένο συνοικιακό, με δωρεάν αποστολή, το Booktalks του Φαλήρου.
H λίστα διαρκώς θα ανανεώνεται και θα επικαιροποιείται, στείλτε μας στο inbox στη σελίδα στο Facebook, ό,τι ξέρετε κι εσείς για να περάσει ευχάριστα η ώρα.
Το 11ο Ιβηροαμερικανικό Φεστιβάλ Λογοτεχνίας εν Αθήναις (ΛΕΑ 2019) και οι εκδόσεις ΜΕΤΑΙΧΜΙΟ, με την υποστήριξη της Αccion Cultural Espanola, υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ισπανίας στην Ελλάδα, σας προσκαλούν σε μια βραδιά γνωριμίας με το μεγαλύτερο ταλέντο της σύγχρονης ισπανικής λογοτεχνίας,
με επίκεντρο τα μυθιστορήματά του Χέρια μικράκαιΦωτεινή πολιτεία, που αντανακλούν την πιο σκοτεινή πλευρά της παιδικής ηλικίας, την Τετάρτη, 12 Ιουνίου 2019, στις 7 μ.μ., στην Αίθουσα Λόγου, στη Στοά του Βιβλίου (Πεσμαζόγλου 5 και Σταδίου, Αθήνα).
Θα μιλήσουν ο Κωνσταντίνος Παλαιολόγος, Αναπληρωτής Καθηγητής του ΑΠΘ και η Καθηγήτρια Βιρχίνια Λόπεθ Ρέθιο.
Ο Andrés Barba, ένας από τους σημαντικότερους σύγχρονους Ισπανούς συγγραφείς, θα απαντήσει σε ερωτήσεις του κοινού και θα υπογράψει αντίτυπα του βιβλίου του.
Την Πέμπτη, 13 Ιουνίου 2019, στις 7 το βράδυ, στον ίδιο χώρο, ο Andrés Barba θα συνομιλήσει με τον συγγραφέα Carlos Fonseca για τη λογοτεχνία και τη μετανάστευση.
Οι εκδηλώσεις θα πραγματοποιηθούν στα ισπανικά και στα ελληνικά με παράλληλη μετάφραση.
Τον Barba, μια από τις σημαντικότερες λογοτεχνικές φωνές της γενιάς του, τον συγκρίνουν με τον Κάφκα και τον Μπρούνο Σουλτς, ενώ το 2010 το περιοδικό Granta τον συμπεριέλαβε στη λίστα του με τους καλύτερους νεαρούς ισπανόφωνους συγγραφείς.
«Η συγγραφική του τέχνη είναι δυσανάλογη της ηλικίας του». Mario Vargas Llosa, Νόμπελ Λογοτεχνίας 2010
Ο Θάνος Κουλουβάκης είναι ένα παιδί νέο -κι ευτυχώς που ισχύει κάτι τέτοιο- γεμάτο ανησυχίες, συναισθήματα, προβληματισμούς, γόνιμη μελαγχολία, σκέψεις, ιδέες, όνειρα. Κάποιος θα μπορούσε να σκεφτεί πως το να προλογίζεις έναν συγγραφέα αποκαλώντας τον "νέο παιδί" ίσως και να ακούγεται κάπως υποτιμητικό. Κάποιος με τη στερεοτυπική ματιά του αποστειρωμένου καθωσπρεπισμού που για τα μάτια του κόσμου προσπαθεί να ακολουθήσει το πρωτόκολλο του "σεις" και του "σας" όταν η ουσία των πραγμάτων βρίσκεται αλλού.
Ο Θάνος είναι νέο παιδί κι αυτό στο μυαλό όσων έχουμε επιλέξει να μην τα παρατάμε, όσων έχουμε διαλέξει να ελπίζουμε ακόμη, είναι μια ανάσα πολλά υποσχόμενη για ένα αύριο λιγότερο γκρίζο ώσπου να αγγίξουμε επιτέλους εμείς οι άνθρωποι την πλήρη πολυχρωμία των ψυχών μας μέσα από την άβυσσο των συναισθημάτων μας.
Ο Θάνος είναι ένα νέο παιδί -όχι παιδάκι- που έχει πολλά να μας πει μέσα από τα γραπτά του. Με αφορμή, λοιπόν, την ποιητική του συλλογή "Ώρα κοινής φασαρίας" από τις εκδόσεις Οσελότος κάναμε μια πολύ όμορφη κι ενδιαφέρουσα γραπτή συζήτηση την οποία θα απολαύσετε παρακάτω. Ο ίδιος μάλιστα στην τελευταία ερώτηση μιλάει από τη δική του οπτική γι' αυτό το παιδί που κρύβει ή έκρυβε μέσα του.
Θάνο, σε ευχαριστώ πολύ.
1. Πες μου κάποια πράγματα που αποτελούν για σένα προβληματισμό, αφορμή για σκέψη και κατ' επέκταση έμπνευση.
Θα μπορούσα να πω ότι η ίδια η ζωή αποτελεί πηγή έμπνευσης, σκέψης και προβληματισμού· η ζωή και ό,τι αυτή εμπεριέχει. Μέσα σε αυτά εντάσσω και το θάνατο, ο οποίος αποτελεί επίσης σημαντική πηγή έμπνευσης για εμένα. Μου αρέσει να φλερτάρω με το θάνατο· με την ιδέα του θανάτου, της επερχόμενης και αναπόφευκτης έλευσης του. Μου αρέσει να δοκιμάζω - ενίοτε - τον εαυτό μου. Να τον υποβάλλω - θα μπορούσα να πω - σε σκοτεινές σκέψεις διότι αισθάνομαι ότι μέσα τους ξαναγεννιέμαι.
Εν τούτοις, αγαπώ μερικώς τη ζωή. Φέρει υπέροχα συναισθήματα, τα οποία είναι αναντικατάστατα. Λατρεύω τον έρωτα και την μελαγχολία. Συνεπώς, με εμπνέει ιδιαίτερα ο έρωτας - ιδίως όταν είναι μελαγχολικός. 2. Τι σε πληγώνει πιο πολύ;
Με πληγώνουν - κυρίως - οι άνθρωποι. Με απογοητεύει το γεγονός ότι ενδιαφέρονται περισσότερο για την εικόνα (που οι υπόλοιποι άνθρωποι χτίζουν για αυτούς), παρά για την ουσία τους. Με πληγώνει η αδιαφορία και με στεναχωρεί η αβάσιμη κριτική. 3. Και τι σου δίνει κίνητρο και δύναμη;
Δύναμη μου δίνει η αγάπη και κατ’ επέκταση όλοι οι άνθρωποι που μου την παρέχουν απλόχερα. Κίνητρο μου δίνει η δική μου αγάπη για τα αντικείμενα με τα οποία καταπιάνομαι και με παθιάζουν, αλλά και οι άνθρωποι οι οποίοι πιστεύουν πραγματικά σε εμένα. 4. Πώς θα περιέγραφες την ποιητική σου συλλογή με τίτλο "Ώρα κοινής φασαρίας" αν σου ζητούσα να το κάνεις με συναισθήματα.
Θα έλεγα ότι διέπεται από μία ιδιαίτερη μελαγχολία. Όμως, θα ήταν ατόπημα να επικεντρωθώ μονάχα εκεί. Αν και τα ποιήματα της Φασαρίας μου τα έγραψα σε μία πολύ δύσκολη περίοδο της ζωής μου, όπου με βασάνιζαν πολλά συναισθήματα και σκέψεις, αισθάνομαι ότι από μέσα τους αναδύεται μία συναισθηματική - ψυχική ανάταση. Στο τέλος της ανάγνωσης τους θεωρώ ότι επέρχεται η λύτρωση.
5. Αν σε ρωτούσε κανείς γιατί γράφεις και τι σημαίνει να είσαι ποιητής σε μια εποχή σαν τη δική μας τι θα απαντούσες;
Για μένα η γραφή είναι απελευθέρωση· κάτι πολύ διαφορετικό από μια απλή αποτύπωση συναισθημάτων και σκέψεων. Γράφω διαρκώς - σε καθημερινή βάση - διότι μέσα από τα γραπτά μου ανακαλύπτω κρυμμένες πτυχές του εαυτού μου. Μέσω της γραφής αισθάνομαι ότι εξελίσσομαι, όχι μόνο ως συγγραφέας αλλά και ως άνθρωπος.
Τώρα, αναφορικά με την ποίηση, αυτή δεν αγαπιέται ιδιαιτέρως στην εποχή μας. Όσες και όσοι την αγαπούν, εν τούτοις, την αγαπούν με πάθος. Αυτοί οι άνθρωποι επιδιώκω να βρίσκονται γύρω μου· άνθρωποι που λατρεύουν την τέχνη εν γένει. Το να είσαι ποιητής στην εποχή που ζούμε, κατά τη γνώμη μου, είναι μια κραυγή· μια κραυγή προς στις κοινωνικές επιταγές, τις εσωτερικές αναζητήσεις (που υποτιμώνται λες και είναι ανούσιες), τη ζωή που στερούμαστε. 6. Τι άλλο να περιμένουμε από σένα στο μέλλον;
Ετοιμάζω μια συλλογή με διηγήματα και ποιήματα. Η σκέψη αυτού του συνδυασμού με εξιτάρει. Σκέφτομαι στην αρχή κάθε διηγήματος να υπάρχει ένα ποίημα μου που θα προμηνύει - σε ένα βαθμό - το περιεχόμενο του. Όμως δεν θα ήθελα να αποκαλύψω τον τίτλο ακόμα… 7. Τι θα έλεγες σε εκείνους τους νέους ανθρώπους -όπως εσύ- οι οποίοι νιώθουν την ανάγκη να εκφραστούν μέσω της συγγραφής κι επιθυμούν να εκδώσουν βιβλίο; Ποιες οι δυσκολίες;
Έχω ενθαρρύνει πολλούς ανθρώπους να ξεκινήσουν να γράφουν ή να συνεχίσουν να γράφουν. Θεωρώ ότι όλες και όλοι μας χρειαζόμαστε υποστήριξη και κουράγιο σε οτιδήποτε κάνουμε· διότι ενίοτε βρισκόμαστε σε τέλμα και μια ενθαρυντική κουβέντα ενδεχομένως μας βγάλει από αυτό. Όσον αφορά τον χώρο των εκδόσεων, όλοι και
όλες όσοι έχουμε εμπλακεί σε αυτόν έχουμε εντοπίσει τα προβλήματα που τον περιβάλλουν. Ωστόσο, προσωπικά δεν χάνω την αισιοδοξία μου και προσπαθώ να τη μεταδίδω· καθώς υπάρχουν εκδοτικοί οίκοι που σέβονται τη δουλειά και την προσπάθεια μας. Επομένως, θα πρότεινα σε οποιονδήποτε άνθρωπο επιθυμεί να εκδώσει βιβλίο να το προσπαθήσει, εφόσον - βέβαια - αγαπά πραγματικά αυτό που κάνει (και δεν σκέφτεται μονάχα το κέρδος) και έχει τη διάθεση και το χρόνο να το κυνηγήσει.
8. Άνθρωποι του χώρου που σε έχουν εμπνεύσει;
Πολλοί και πολλές… Αγαπώ την Κατερίνα Γώγου, τον Κώστα Καρυωτάκη, τον Νίκο Καββαδία, τον Μανόλη Αναγνωστάκη, την Βιρτζίνια Γουλφ, τον Τσαρλς Μπουκόφσκι, τον Σαρλ Μπωντλαίρ, τον Αρθούρο Ρεμπώ…Μα δεν συνεχίζω, διότι η λίστα είναι πραγματικά τεράστια. 9. Μου άρεσε πολύ η ερώτηση που μου είχες κάνει εσύ σε αντίστοιχη συνέντευξη που είχα την τιμή να σου δώσω οπότε θα μου επιτρέψεις να την ανταποδώσω: κάποιο τραγούδι ή κάποιοι στίχοι που θα μπορούσαν να χαρακτηρίσουν κάτι από εσένα;
Λατρεύω τον Παύλο Παυλίδη. Οι στίχοι του με εκφράζουν απίστευτα· μιλούν μέσα στην ψυχή μου.
Θα έλεγα ότι οι στίχοι που αισθάνομαι ότι με γεμίζουν περισσότερο είναι από το τραγούδι του “Αλλάζει πρόσωπα η θλίψη” και πιο συγκεκριμένα οι παρακάτω…
“Ποιος θα τα βάλει με τη θλίψη όσο αντιστέκεσαι νικάει, σ' όποιον τη ρίχνει από το θρόνο εσένα λέει θέλω μόνο.” 10. Γράφεις και σε άλλες μορφές πέραν της ποίησης; Κι αν ναι πού μπορούμε να σε βρούμε (sites, blogs κλπ);
Βεβαίως. Πέραν από τα διηγήματα που γράφω αυτό το διάστημα, αρθρογραφώ σε μια ιστοσελίδα (www.offlinepost.gr) και διατηρώ το προσωπικό μου blog (rottenpoetsociety.blogspot.gr). +1. Ο Θάνος Κουλουβάκης τι έλεγε ότι ήθελε να γίνει όταν μεγαλώσει τότε που ήταν παιδί; (Ή μήπως όσοι ασχολούμαστε με τα καλλιτεχνικά κουβαλάμε ακόμη ένα παιδί μέσα μας;)
Για να πω την αλήθεια, άλλαζα πολύ συχνά γνώμη σχετικά με αυτό το θέμα όταν ήμουν παιδί. Έτσι - όπως καταλαβαίνεις - “πέρασα” από αρκετά επαγγέλματα. Θεωρώ, ωστόσο, ότι τα περισσότερα από αυτά τα διάλεγα ευκαιριακά διότι η κοινωνία τα θεωρεί σημαντικά· κι εγώ - σαν παιδί - απλώς τα αναπαρήγαγα επειδή τα άκουγα συχνά.
Τώρα, δεν ξέρω αν ακόμα κρύβω ένα παιδί μέσα μου. Δεν το πιστεύω, ωστόσο. Ξέρεις, μάλλον το παιδί που έκρυβα μού το σκότωσαν - όταν ακόμα ήμουν παιδί ηλικιακά - οι κοινωνικές επιβολές και τώρα προσπαθώ να το αναστήσω.
